Производство: Япония Жанр: романтика, драма Тип: полнометражный фильм, 60 мин. Премьера: 03.03.2007
Режиссёр: Автор оригинала:
Эпизоды: 01. The Chosen Cherry Blossoms 02. Cosmonaut (コスモナウト) 03. 5 Centimeters per Second Кратко: Вопреки общеизвестному рецепту «правильного аниме», пренебрегая правилом «побольше действия, эмоций и ярких героев», не оглядываясь на моду или конъюктуру рынка, Макото Синкай продолжает то, с чего начал – можно сказать, не покидает колеи. Его стиль когда-нибудь станет новым жанром, и недаром Синкая сравнивают с Миядзаки – их обоих трудно поставить в ряд с коллегами по цеху. Это что-то уникальное и запоминающееся, работающее не развитие индустрии (впрочем, коммерческий успех также имеет место быть), а на обогащение искусства.
Синкая узнали и полюбили с короткометражки про котёнка – и вот в «5 сантиметров» подросший Т(Censored) греется на солнышке в ожидании Мими. Здесь всё то же небо, запутавшееся в высоковольтных линиях электропередач, и падающий снег скрадывает звуки, а телефон – нечто большее, чем просто устройство для общения, поскольку желание понять и мечта быть понятым – самое сложное из всего, что изобрело человечество. Легче долететь до соседней звезды, чем достичь чужого сердца…
Кажется, что это не новый фильм и даже не очередной эпизод сериала, а всего лишь перепевка того же, что и в «Голосе далёких звёзд» и «За облаками» – все основания для того, чтобы объявить происходящее унылым графоманством, и вспомнить анекдот про «что бы мы ни делали – всё равно получается автомат».
Макото Синкай в самом деле ничего не забывает и не меняет направления. Его творческий метод насквозь традиционный, неизменно медитативный, и как бы далеко ни продвинулся прогресс, современнейшие технические средства кажутся условностью там, где небо и смена времён года отрицают возможность что-нибудь изменить. Что перо с планшетом, что кисть – всё равно остаются облака, лепестки сакуры, тень на снегу, далёкая линия гор. Пока западная цивилизация бьётся головой о стену в отчаянии, что всё давно придумано, а постмодернизм надоел, сосредоточенно-расслабленный Восток вежливо кивает, изображая согласие: конечно, всё суть штампы, банальности и повторы, но что в этом плохого? Ведь остаются оттенки, нюансы, уточнения – совершенствование.
В традиционной китайской живописи художники специализировались на изображении каких-то одних определённых предметов или явлений, всю жизнь рисуя тушью на мокрой бумаге, например, журавля на осеннем поле, вот так и Синкай продолжает с неутомимым усердием влюблённого воспроизводить историю об одиноком страдающем сердце в огромном прекрасном мире.
Но, конечно же, «5 сантиметров в секунду» не просто вариация этой заветной темы. Синкай попытался раскрыть основу, некий «вселенский закон», универсальный для любой жизни – и создал произведение, где главными героями становятся время и расстояние. Здесь каждый кадр, каждый отрезок сюжета посвящён четырём измерениям в их повседневном, всесильно-привычном бытовании. Нетривиальная поэтическая задача: подобрать такие метафоры и образы, чтобы зритель смог пропустить через себя каждую секунду жизни героев, каждый сантиметр пройденного ими пути – и сохраняя оригинальность истории, сделать её близкой и подлинной.
Главное - помнить, что это не фильм о том, как мальчик полюбил девочку, и что из этого вышло. В конце концов, в прозаическом пересказе даже гениальное стихотворение заставит усомниться в адекватности сочинителя, а «5 сантиметров» – это поэзия аниме, трудноанализируемая, воздействующая по принципу «пока не увидишь – не поймёшь».
В «5 сантиметрах» средством выражения служат не только реплики и развитие действия, но в первую очередь восхитительные картины, которые язык не поворачивается назвать скриншотами. Для Макото Синкая живопись всегда была чем-то большим, чем просто копированием действительности.
Здесь действует особый визуальный синкаевский язык, со специальными подсказками и символами, передающими такой сплав эмоций, который под силу разве что музыке. Брошенная телефонная трубка, свет проезжающих машин, следы, тени и дуновение ветра, солнечный луч, прорезающий сумрак, перекрёсток, железная дорога и множество мелочей, которыми наполнен мир.
Из подобных «кадров» складываются воспоминания, поэтому Синкай так сосредоточен на деталях, на том, что герои видят и чего касаются. Взгляд наружу – в попытках найти опору, в желании что-то изменить, а подчас только для того, чтобы потом ещё раз пережить по этим приметам особенный момент детства или юности. Выбор напитка в магазине – как попытка подобрать правильные слова, тёплый свитер – примета наступления зимы, и даже запуск межзвёздного спутника напоминает о так и не сделанном признании.
Бесстрашно обращаясь к канону – к той самой банальной сакуре, которая, кажется, надоела уже всем, не только японцам, – Синкай заново, как в первый раз, воссоздаёт эту изысканную метафору быстротечного счастья. В восточной традиции любовь трагична и коротка, поэтому бесценна, как может быть бесценно нечто хрупкое и недолговечное. Слишком быстро осыпаются лепестки сакуры, слишком стремительно меняется человек – не удержать при себе того, кто дорог, да и самого себя не сохранить.
Видимо, верно утверждение, что первая любовь должна быть несчастной. Взаимность порождает надежду – яд, способный отравить дальнейшую жизнь. И подробное обоснование этой идеи становится утешающим лекарством для упрямых романтичных однолюбов: когда живёшь в «завтра», приходится жертвовать настоящим, теми самыми бесценными секундами, которые не собираются замирать.
Искренние обещания, данные самому себе, наивны и отважны, ведь они основаны на убеждённости, что и через десять лет ты будешь таким же, как сейчас. Битва со временем – словно сражение с океаном: рано или поздно волна сбросит серфингиста. Придётся забывать, разочаровываться, сдаваться.
«5 сантиметров» – это фильм о том, что прекрасное мгновение невозможно остановить, потому что красота каждого мгновения в том, что оно проходит. Никакие клятвы не задержат стрелки часов – и не заставят их двигаться быстрее. Три части фильма сосредоточены на этой неумолимости, на темпе жизни, а он свой для каждого возраста и состояния.
В детстве время мчится, как скоростной поезд, невыносимо тормозя в ответственный момент. Для подростка, кажется, времени нет вообще – а есть лишь бесконечное ожидание того, что впереди, стремление к недостижимому, пространство безвременья между беззаботностью и приближающимся периодом решений и ответственности. А для взрослых это проклятое время похоже на грубый монтаж, из которого выкинута б0льшая часть событий. Памяти почти не за что зацепиться – и поэтому так сладко и больно возвращаться на ту улочку, в тот прекраснейший миг, когда ещё можно было просто жить, дружить, читать книги, строить планы.
Как правило, разницу осознаёшь тогда, когда уже поздно. Без потерь не научишься ценить то, что у тебя есть, и важные признания становятся важными тогда, когда уже поздно в чём-то признаваться. Самая страшная несправедливость в том и состоит, что подлинную красоту сакуры чувствуешь тогда, когда все лепестки уже опали. Спасение в том, что через год снова лепестки, словно снег, будут падать со скоростью «пять сантиметров в секунду»…
Его фильмы позволяют словно в первый раз увидеть красоту неба, принять перемены в мире и в себе – и если искать разгадку синкаевского метода, то кроется он в чувстве, что кто-то тебя понимает, и где-то далеко в унисон с твоим бьётся такое же одинокое и влюблённое сердце.
ЗЫ: меня еще ни одно аниме так не зацепило как это, так сказать бьет прямо в сердце. Смотреть обязательно!!!
Посмотрела и я это аниме. Такое впечатление, что ничего не поняла...
Мне совсем непонятно, как герои сумели потерять друг друга. Умудрились, можно сказать. Ведь они любят друг друга, нам это показывают. Они очень близки душевно, духовно. Так зачем же терять? Сегодня, когда есть телефоны, интернет, куча видов связи - зачем терять??? Возможно, мне это особенно дико, потому что я уже немолодой человек и осознаю, что они потеряли вещь, которую вообще-то стоит беречь. Вы говорите: борись за своё счастье. Так оно у них было! Было же... Что-то непонятное... Их жизнь напоминала поезд, который тормозил в снежных заносах. Только в 13 лет он доехал, а она дождалась. А тут вот никто не доехал и никто не дождался. Ну и дураки...
Из эстетических впечатлений очень понравилось, когда девочка хотела признаться, запиналась, путалась в словах, и вдруг взлетела ракета. И её робости и неуверенности вдруг противопоставлен мощный и неуклонный путь ракеты в небо.
Говорят, в этом аниме совершенно потрясающе нарисованы фоны - пейзажи, падающий снег и прочее. Сами персонажи немного "смыты", особенно девочки. Парень более внятный получился. Вы обратили внимание, что лица главной героини почти не показывают? Она то и дело в профиль, а лицо её закрывают волосы.
Цитата(Ksiron @ 18.8.2009, 23:20)
Меня оно совсем не задело. Пресное какое-то. Вроде бы история любви, но она какая-то обыденная
Кажется, я понимаю, что ты хочешь сказать. Правда, у меня то же самое впечатление не от этого конкретно аниме, а от взрослых современных японских романов и повестей. И не только японских. Жизнь человека показана как тусклая, серая какая-то, пресная. Даже, я бы сказала, угнетающая своей обыденностью.
Так ли это ? Значит недостаточно. Неопределённость
Ну... мне показалось, что да.
Цитата(yarik @ 12.11.2010, 0:48)
Так же напомню о различии в менталитетах: иные приоритеты, традиции и всё такое.
Может быть... А может быть, и у нас такие же ситуации бывают. Вспомни персонажей Чехова, например. И других. Чернышевский даже статью написал "Русский человек на рандеву".
НО! В отличие от русского человека, есть большое "но". Персонажи в детстве гораздо цельнее. Вот что меня в японцах иногда удивляет. Для них словно в детстве сконцентрировано всё самое настоящее.
Девушка перед свадьбой вообще о нем случайно вспомнила, так как письмо нашла.
Цитата
Может быть... А может быть, и у нас такие же ситуации бывают. Вспомни персонажей Чехова
Зачем нам персонажи. У меня самого похожее было, и у многих бывает. Люди разъезжаются, связь слабеет. Просто не нужно идеализировать отношения между людьми, не обязательно подразумевать мифическую "единственную любовь всей жизни". Потребность в друг друге бывает разная, и протекает по разному.
Зачем нам персонажи. У меня самого похожее было, и у многих бывает. Люди разъезжаются, связь слабеет. Просто не нужно идеализировать отношения между людьми, не обязательно подразумевать мифическую "единственную любовь всей жизни". Потребность в друг друге бывает разная, и протекает по разному.
Это бы я как раз поняла! Когда связь слабеет, чувства слабеют, что-то там пропадает, а новое появляется... это понятно. Но когда смотришь это аниме, как раз кажется, что авторы-то имеют в виду совсем другую ситуацию.
Графа красивая, да, а само аниме мне непонятно... Видимо я просто быдлан, которому экшн подавай
Не хочу кого-либо обидеть, но у меня сложилось впечатление, что аниме больше ориентировано на женскую аудиторию, которая более склонная к эмоциональным моментам, поэтому лучш понимает суть происходчщего. Смотрела это аниме, мне лично оно понравилось и вопросов. непоняток после просмотра не было.
16.11.2007, 19:47
